Cinéma, littérature, débats et performances artistiques : de Washington à Paris, en passant par Toulouse et Genève, plusieurs rendez-vous mettent à l’honneur les cultures africaines et leurs diasporas. Festivals de films, salons du livre et rencontres intellectuelles dessinent une scène culturelle dynamique où se croisent écrivains, cinéastes, chercheurs et publics autour des créations, des mémoires et des enjeux contemporains du monde africain.
Du 13 au 26 mars 2026, Washington accueille la 22ᵉ édition du New African Film Festival. Présentée par l’AFI Silver Theatre et l’Africa World Now Project, la manifestation met à l’honneur 25 films venus d’Afrique et de sa diaspora.
Le New African Film Festival revient à Washington du 13 au 26 mars 2026 pour sa 22ᵉ édition, confirmant sa place parmi les principaux rendez-vous nord-américains consacrés au cinéma africain et afro-diasporique. Organisé par l’AFI Silver Theatre and Cultural Center en collaboration avec l’Africa World Now Project, le festival propose cette année l’une de ses programmations les plus ambitieuses.
Au total, 25 films provenant de 18 pays seront présentés. Fictions, documentaires et premiers longs métrages composent une sélection qui reflète la diversité des cinémas africains contemporains et les dialogues croissants entre le continent et sa diaspora. Le programme complet doit être dévoilé le 18 février, mais plusieurs titres majeurs ont déjà été annoncés.
Le festival s’ouvrira avec My Father’s Shadow, premier long métrage du cinéaste nigéro-britannique Akinola Davies Jr.. Le film s’est déjà distingué sur la scène internationale en devenant la première production nigériane sélectionnée au Festival de Cannes, où il a obtenu une mention spéciale de la Caméra d’Or. Il a également été choisi comme représentant officiel du Royaume-Uni aux Oscars 2026.
Interprété notamment par les frères Godwin Egbo et Chibuike Marvellous Egbo, aux côtés de l’acteur Sope Dirisu, le film explore les thèmes de la mémoire, de la paternité et de la transition politique. L’histoire se déroule le jour de la première élection organisée au Nigeria après un coup d’État militaire, offrant une réflexion intime sur les transformations politiques et familiales.
Une vitrine du cinéma africain contemporain
La programmation de cette édition témoigne de la vitalité et de la diversité du cinéma africain actuel. Parmi les films attendus figure The Eyes of Ghana, réalisé par le double lauréat de l’Oscar Ben Proudfoot. Le documentaire rend hommage au célèbre chef opérateur ghanéen Chris Hesse, figure majeure du cinéma ouest-africain.
Le festival présentera également Cotton Queen, premier long métrage de fiction réalisé par une cinéaste soudanaise, Suzannah Mirghani. Ce film marque une étape importante pour le cinéma soudanais, encore peu représenté sur la scène internationale.
Autre œuvre notable, Laundry, un drame sud-africain se déroulant pendant l’apartheid. Le film a été présenté en première mondiale au Festival international du film de Toronto, où il a attiré l’attention pour son regard sensible sur les réalités sociales de l’époque.
La sélection comprend également plusieurs films remarqués au Festival de Cannes. Parmi eux figure Untamable du réalisateur franco-camerounais Thomas Ngijol, ainsi que The Little Sister, récompensé par la Queer Palm. Le premier long métrage du réalisateur égyptien Morad Mostafa, intitulé Aisha Can’t Fly Away, fait aussi partie de la programmation.
Le New African Film Festival se distingue aussi par sa dimension internationale. Plusieurs films présentés ont été sélectionnés comme candidats officiels aux Oscars pour représenter leur pays. Des œuvres venues d’Égypte, du Maroc, de Suède, d’Afrique du Sud et du Royaume-Uni figurent ainsi dans la sélection.
Au fil des années, le festival s’est imposé comme un espace de découverte pour les cinéastes africains et afro-descendants. Il permet aux publics américains de découvrir des œuvres souvent peu diffusées dans les circuits commerciaux. Il constitue également un lieu de rencontre pour les réalisateurs, producteurs et professionnels du cinéma africain.
En mettant en lumière des films venus de multiples régions du continent et de la diaspora, le New African Film Festival contribue à renforcer la visibilité internationale des cinémas africains. L’événement rappelle surtout que ces cinémas ne cessent de se renouveler, portés par une nouvelle génération de réalisateurs qui explorent à la fois l’histoire, la mémoire et les réalités contemporaines.
Informations pratiques
New African Film Festival – 22ᵉ édition
Du 13 au 26 mars 2026
Lieu : AFI Silver Theatre and Cultural Center
Ville : Silver Spring, Washington D.C. (États-Unis)
Programme :
– projections de films africains et afro-diasporiques
– rencontres avec des réalisateurs et acteurs
– discussions et panels autour du cinéma africain contemporain
Sélection : 25 films provenant de 18 pays d’Afrique et de la diaspora.
Le Grand Festival revient au Palais de la Porte Dorée (17-22 mars)
Du 17 au 22 mars 2026, le Grand Festival célèbre sa 10ᵉ édition au Palais de la Porte Dorée à Paris. Cinéma, danse, théâtre, performances musicales et expériences immersives composent une programmation engagée contre le racisme et l’antisémitisme.
Du 17 au 22 mars 2026, le Palais de la Porte Dorée à Paris accueille la dixième édition du Grand Festival, un rendez-vous culturel consacré aux questions de mémoire, de diversité et de lutte contre les discriminations. Organisé à l’occasion de la Semaine d’éducation et d’actions contre le racisme et l’antisémitisme, l’événement propose une programmation artistique et culturelle ouverte au public.
Depuis sa création, le festival s’est donné pour objectif de faire dialoguer création artistique et réflexion citoyenne. Pendant six jours, artistes, réalisateurs, écrivains et performeurs se succèdent pour proposer des œuvres qui interrogent les questions d’identité, d’histoire et de vivre-ensemble.
Le Grand Festival se distingue par la diversité des disciplines représentées. Le programme mêle cinéma, spectacles de danse et de théâtre, performances littéraires et musicales, mais aussi expériences immersives en réalité virtuelle. Cette approche pluridisciplinaire permet d’aborder les questions de racisme et de discriminations à travers différentes formes d’expression artistique.
Le cinéma occupe une place importante dans la programmation. Les projections proposent des œuvres qui explorent les histoires de migrations, les héritages coloniaux ou encore les trajectoires individuelles marquées par l’exil et la mémoire. Ces films offrent souvent un regard sensible sur les réalités contemporaines et les défis du vivre-ensemble.
La scène constitue un autre temps fort du festival. Des spectacles de danse et de théâtre invitent le public à découvrir des créations qui interrogent les identités et les récits historiques. Les chorégraphies et les mises en scène explorent les tensions entre mémoire et présent, tout en proposant de nouvelles formes de narration artistique.
Le festival accueille également des performances littéraires et musicales inédites. Ces moments permettent de croiser les disciplines et de faire dialoguer littérature, musique et oralité. Les artistes invités y proposent des créations spécialement conçues pour l’événement, transformant le festival en un espace d’expérimentation artistique.
L’une des particularités de cette édition est la place accordée aux expériences en réalité virtuelle. Grâce à ces dispositifs immersifs, les visiteurs peuvent explorer des récits interactifs qui abordent les questions de mémoire et d’identité sous un angle technologique. Ces expériences permettent d’ouvrir de nouvelles perspectives sur la manière dont les technologies numériques peuvent contribuer à raconter des histoires et à transmettre des mémoires.
Pour les organisateurs, le Grand Festival constitue avant tout un espace de dialogue. En réunissant artistes, chercheurs et publics, il cherche à favoriser une réflexion collective sur les discriminations et les héritages historiques qui continuent de marquer les sociétés contemporaines.
Installé au Palais de la Porte Dorée, un lieu lui-même chargé d’histoire, le festival s’inscrit dans une démarche culturelle et pédagogique. L’ancienne porte monumentale de l’Exposition coloniale de 1931 abrite aujourd’hui le Musée national de l’histoire de l’immigration, un espace consacré à la mémoire des migrations et à la diversité de la société française.
À travers ses projections, ses spectacles et ses performances, le Grand Festival propose ainsi une approche artistique de ces enjeux. L’événement invite le public à réfléchir aux formes contemporaines du racisme et de l’antisémitisme, tout en mettant en avant la puissance de la création artistique comme outil de dialogue et de compréhension.
Informations pratiques
Événement : Le Grand Festival – 10ᵉ édition
Dates : du mardi 17 au dimanche 22 mars 2026
Lieu : Palais de la Porte Dorée
Adresse : 293 avenue Daumesnil, 75012 Paris (France)
Au programme :
– projections de cinéma
– spectacles de danse et de théâtre
– performances littéraires et musicales
– expériences immersives en réalité virtuelle.
Toulouse accueille une rencontre sur les héritages du panafricanisme (19 mars)
Le 19 mars 2026 à Toulouse, la troisième édition du cycle L’Afrique en luttes, organisée par l’association ART Weapon, propose une réflexion publique sur l’aliénation, les réparations et les héritages des luttes panafricaines à l’ère contemporaine.
À l’occasion de la Journée internationale pour l’élimination de la discrimination raciale, l’association ART Weapon organise à Toulouse la troisième édition de son cycle de rencontres L’Afrique en luttes. L’événement se tiendra le jeudi 19 mars 2026 à l’Espace des diversités et de la laïcité, dans le centre-ville, sous la forme d’une table ronde suivie d’un débat avec le public.
Cette initiative entend ouvrir un espace de réflexion à la fois académique et citoyen autour de questions qui traversent aujourd’hui les débats politiques et intellectuels : héritages coloniaux, mécanismes contemporains de domination, mémoire des luttes anticoloniales et perspectives de réparations, qu’elles soient symboliques ou matérielles.
L’édition 2026 intervient dans un contexte particulier. L’année 2025 a en effet marqué les centenaires de trois grandes figures des luttes anticoloniales et panafricaines : Patrice Lumumba, Malcolm X et Frantz Fanon. Leurs analyses ont profondément marqué la compréhension des structures coloniales, des processus d’aliénation et des dynamiques d’émancipation politique.
En se référant à ces héritages intellectuels, la rencontre entend interroger leur actualité dans un monde globalisé où les tensions identitaires, les débats mémoriels et les revendications liées à l’histoire coloniale occupent une place croissante dans l’espace public.
Penser l’aliénation et les réparations aujourd’hui
La table ronde réunira plusieurs intervenants issus du monde académique et intellectuel, dont les travaux s’inscrivent dans le champ des études décoloniales, postcoloniales et panafricaines.
Parmi eux figure Hagère Mogaadi, psychanalyste décoloniale et intersectionnelle. Son travail s’inscrit dans une démarche qui cherche à repenser l’écoute clinique en tenant compte des réalités sociales et politiques des oppressions systémiques. Elle participe notamment à la construction d’un collectif de praticiens engagés dans une réflexion critique sur les effets psychiques des rapports de domination.
La rencontre accueillera également Norman Ajari, philosophe et maître de conférences en études noires francophones à l’Université d’Édimbourg. Spécialiste des théories critiques de la race et des pensées décoloniales, il s’inscrit dans la lignée d’intellectuels tels que Frantz Fanon ou Aimé Césaire. Ses travaux portent notamment sur la question de la dignité politique et sur les transformations contemporaines du racisme.
Norman Ajari est notamment l’auteur de plusieurs ouvrages remarqués, parmi lesquels La Dignité ou la mort (La Découverte, 2019), Où commence le racisme ? (Philosophie Magazine Éditeur, 2023, coécrit avec Marylin Maeso) et Le Manifeste afro-décolonial (Seuil, 2024). Son ouvrage récent, Technofascisme, analyse quant à lui les recompositions contemporaines des idéologies suprémacistes à l’ère des technologies numériques.
La discussion réunira également Amzat Boukari-Yabara, historien spécialiste du panafricanisme. Ses recherches portent sur les dynamiques politiques et culturelles des mouvements panafricains à l’échelle internationale. Dans Africa Unite ! Une histoire du panafricanisme (La Découverte, 2014), il retrace les trajectoires intellectuelles et militantes qui ont structuré ce courant politique. Il est également co-auteur de L’Empire qui ne veut pas mourir : une histoire de la Françafrique (Seuil, 2021), consacré à la persistance des logiques néocoloniales dans les relations entre l’Afrique et l’ancienne puissance coloniale française.
Au cœur de la rencontre, plusieurs axes de réflexion structureront les échanges: les mécanismes contemporains de l’aliénation, les enjeux mémoriels dans l’espace public, les perspectives de réparations symboliques ou matérielles, ainsi que la transmission des héritages politiques et intellectuels issus des luttes panafricaines.
Pour les organisateurs, l’objectif est double. Il s’agit d’abord de favoriser une compréhension éclairée des héritages coloniaux et postcoloniaux, souvent réduits à des débats polarisés. Mais aussi d’encourager un dialogue entre chercheurs, institutions et société civile, dans une perspective d’éducation citoyenne.
En proposant ce type de rencontre ouverte au public, ART Weapon entend participer à la démocratisation culturelle et à la diffusion de débats intellectuels parfois confinés aux milieux universitaires. La discussion sera suivie d’un temps d’échange avec le public, afin de prolonger la réflexion collective.
Informations pratiques
Événement : L’Afrique en luttes – 3ᵉ édition
Format : table ronde – conférence-débat
Date et heure : jeudi 19 mars 2026, de 18h30 à 20h30
Lieu : Espace des Diversités et de la Laïcité – Centre LGBT
Adresse : rue d’Aubuisson, 31000 Toulouse (France)
Capacité : 150 places
Inscription : recommandée
Organisation : Association ART Weapon
Cadre : événement organisé dans le cadre de la Journée internationale pour l’élimination de la discrimination raciale.
Un anniversaire littéraire pour le Salon du Livre de Genève (18-22 mars)
Du 18 au 22 mars 2026, le Salon du Livre de Genève célèbre sa 40ᵉ édition. Pendant cinq jours, près de 800 auteurs et autrices, de nombreuses rencontres, expositions et animations invitent le public à explorer toute la richesse du monde du livre.
Du 18 au 22 mars 2026, le Salon du Livre de Genève célèbre sa quarantième édition. Pour cet anniversaire symbolique, l’un des plus grands rendez-vous littéraires francophones d’Europe promet une programmation particulièrement riche, mêlant rencontres d’auteurs, expositions, animations et événements spéciaux.
Installé au Palexpo de Genève, le salon réunit chaque année éditeurs, écrivains, illustrateurs et lecteurs venus de nombreux pays. Cette édition anniversaire entend célébrer quatre décennies de littérature et de rencontres autour du livre, tout en mettant en valeur la diversité des formes d’écriture contemporaines.
Le public pourra rencontrer près de 800 auteurs et autrices. Romans, bandes dessinées, science-fiction, poésie, littérature jeunesse, polar, philosophie, récits de voyage ou encore fantasy seront représentés. Cette pluralité reflète l’évolution du salon au fil des années : d’un événement consacré principalement à l’édition francophone, il est devenu un espace ouvert à toutes les formes de création littéraire.
Les rencontres constituent l’un des moments les plus attendus du salon. Conférences, discussions publiques et débats permettent aux visiteurs de dialoguer directement avec les écrivains. Les séances de dédicaces offrent également l’occasion de découvrir de nouveaux ouvrages et d’échanger avec leurs auteurs.
Pour cette édition spéciale marquant les 40 ans du salon, les organisateurs ont imaginé plusieurs temps forts inédits. Des événements particuliers ont été conçus pour célébrer l’histoire du salon et rappeler son rôle dans la vie culturelle genevoise. Ces moments festifs s’inscrivent dans la volonté de faire du salon non seulement un lieu de découverte littéraire, mais aussi un espace de célébration de la lecture.
Les arts visuels occupent également une place importante dans la programmation. Cinq expositions thématiques seront présentées tout au long de la manifestation. Photographie, dessin et narration graphique permettront d’explorer les multiples formes de dialogue entre image et littérature. Ces expositions invitent les visiteurs à parcourir différents univers artistiques et à découvrir comment l’image peut prolonger ou transformer le récit.
Au-delà des rencontres littéraires, le salon propose aussi des animations originales destinées à un public large. Parcours d’énigmes, ateliers créatifs ou encore dictées insolites figurent parmi les activités proposées. L’objectif est de faire du salon un lieu vivant où l’on ne se contente pas de lire, mais où l’on peut également expérimenter et jouer avec les mots.
La littérature jeunesse occupe elle aussi une place importante dans la programmation. Des espaces et activités spécifiques sont prévus pour les enfants et les adolescents. Ateliers, rencontres avec des auteurs jeunesse et animations pédagogiques visent à encourager les jeunes lecteurs et à transmettre le goût de la lecture aux nouvelles générations.
Comme chaque année, plusieurs prix littéraires et artistiques seront également remis durant le salon. Au total, six distinctions récompenseront des œuvres et des auteurs dans différentes catégories. Ces prix offrent au public l’occasion de découvrir de nouvelles voix et de mettre en lumière des ouvrages marquants de l’actualité éditoriale.
Quarante ans après sa création, le Salon du Livre de Genève demeure un rendez-vous incontournable pour les amoureux du livre. En réunissant écrivains, éditeurs et lecteurs, il rappelle que la littérature reste un espace privilégié de rencontre, de réflexion et de partage.
Informations pratiques
Événement : Salon du Livre de Genève – 40ᵉ édition
Dates : du 18 au 22 mars 2026
Lieu : Palexpo
Adresse : Route François-Peyrot 30, 1218 Le Grand-Saconnex, Genève (Suisse)
Au programme :
– rencontres et débats avec des auteurs francophones et internationaux
– séances de dédicaces
– expositions littéraires et culturelles
– animations et ateliers pour le public et les jeunes lecteurs
– événements spéciaux pour célébrer les 40 ans du salon.
Paris accueille la 5ᵉ édition du Salon du Livre Africain (21- 22 mars)
Les 21 et 22 mars 2026, la cinquième édition du Salon du Livre Africain de Paris réunit au Réfectoire des Cordeliers près de 400 auteurs et 150 éditeurs venus d’Afrique, d’Europe et des diasporas pour célébrer la vitalité des littératures africaines contemporaines.
Les 21 et 22 mars 2026, Paris accueille la cinquième édition du Salon du Livre Africain de Paris (SLAP), l’un des rendez-vous majeurs consacrés aux littératures africaines et afro-descendantes en Europe. Pour cette nouvelle édition, l’événement change à la fois de lieu et de format. Il se tiendra désormais au Réfectoire des Cordeliers, dans le 6ᵉ arrondissement, un espace historique situé au cœur du Quartier latin.
En quelques années, le salon s’est imposé comme une plateforme essentielle pour la diffusion et la rencontre des littératures africaines francophones. L’édition 2026 confirme cette dynamique avec près de 150 maisons d’édition et environ 400 auteurs attendus. Les participants viennent d’Afrique, d’Europe, des Amériques et des Caraïbes, illustrant l’ampleur de la diaspora littéraire africaine et la circulation internationale des œuvres.
Comme chaque année, le salon met à l’honneur un pays. L’Angola est l’invité spécial de cette cinquième édition. Cette présence permettra de découvrir une scène littéraire encore peu connue du public francophone et d’explorer les liens entre les littératures africaines lusophones et francophones.
Le Salon du Livre Africain de Paris ne se limite pas à une simple foire du livre. Pendant deux jours, il devient un espace de dialogue entre écrivains, éditeurs, chercheurs et lecteurs. Les visiteurs peuvent assister à de nombreuses rencontres, conférences et tables rondes consacrées à la création littéraire africaine contemporaine.
L’événement donne également l’occasion de découvrir la richesse de la production éditoriale africaine et caribéenne. Une vingtaine de pays seront représentés, témoignant de la diversité linguistique, culturelle et littéraire du continent. Romans, essais, poésie, bande dessinée ou littérature jeunesse seront présentés au public.
L’un des moments les plus attendus du salon reste la rencontre directe entre auteurs et lecteurs. Près de 400 écrivains seront présents en dédicace, offrant au public la possibilité d’échanger avec eux et de découvrir leurs ouvrages. Parmi les auteurs annoncés figurent notamment Marguerite Abouet, figure majeure de la bande dessinée africaine, In Koli Jean Bofane, romancier congolais reconnu, Véronique Tadjo, autrice ivoirienne traduite dans de nombreuses langues, ou encore Rodney Saint-Éloi, poète et éditeur haïtien.
La programmation réunit également de nombreuses autres voix importantes de la littérature contemporaine : Kebir Ammi, Maurice Bandaman, Gaëlle Bellem, Meryem Belkaïd, Jocelyn Danga, Jean Aimé Dibakana, Asya Djoulaït, Henri Djombo, Suzanne Dracius, Amadou Elimane Kane, Yamen Manai, Boniface Mongo Mboussa, Eric Mukendi, Nimrod, Ousmane N’diaye, Gaël Octavia, Philomé Robert, Samir Toumi, Anne Terrier ou encore Fawzia Zouari.
Une autre initiative sera également présentée durant cette édition : le lancement de la Place des Auteurs Francophones Africains, une plateforme dédiée à la visibilité et à la promotion des écrivains africains de langue française. Ce nouvel espace vise à renforcer la découvrabilité des auteurs et à structurer un réseau actif tout au long de l’année autour de la création littéraire africaine. Les visiteurs pourront y découvrir les missions et les actions de cette plateforme, ainsi que rencontrer plusieurs écrivains membres du réseau. Quatre auteurs seront notamment présents pour des séances de dédicaces : Mona Azzam, Sadia Tabti, Héla Saïdi et Nadège Sanou.
Cette diversité d’auteurs reflète la richesse des écritures africaines contemporaines. Les écrivains explorent aujourd’hui des thématiques multiples : mémoire historique, migrations, identités diasporiques, transformations sociales ou encore urbanisation accélérée des sociétés africaines. La littérature devient ainsi un espace d’expression privilégié pour raconter les mutations du continent et de ses diasporas.
Le salon joue également un rôle important pour les professionnels du livre. Les éditeurs africains et européens y échangent sur les défis de la diffusion des œuvres africaines, la circulation des livres entre les pays du continent ou encore la traduction vers d’autres langues. Ces échanges participent à structurer un espace littéraire africain de plus en plus visible sur la scène internationale.
Au fil de ses éditions, le Salon du Livre Africain de Paris s’est affirmé comme un rendez-vous incontournable pour découvrir les nouvelles voix de la littérature africaine et renforcer les liens entre auteurs, éditeurs et lecteurs. Il rappelle surtout que les littératures africaines constituent aujourd’hui l’un des espaces les plus dynamiques de la création francophone.
Informations pratiques
Événement : 5ᵉ édition du Salon du Livre Africain de Paris (SLAP)
Dates : 21 – 22 mars 2026
Lieu : Réfectoire des Cordeliers
Adresse : 15 rue de l’École de Médecine, 75006 Paris
Pays invité d’honneur : Angola
Au programme :
– rencontres et conférences
– dédicaces d’auteurs
– tables rondes littéraires
– présentation d’éditeurs africains et caribéens.
